推荐语

Diane McArter是制作公司Furlined 的创始人兼总裁，Furlined打造的作品曾将戛纳狮子奖、 D&AD、One Show、艾美奖、纽约艺术指导俱乐部大奖、艾菲奖等各项大奖收入囊中。今年，Diane McArter在戛纳国际创意节担任影视制作类评委主席。

此文选自《现代广告》2018 年18期的【人物】栏目，将为您介绍Diane是如何开展评审工作，以及她职业生涯中那些闪光的经历和体会。在这个内容层出不穷的媒体时代，评选杰出的影视制作工艺绝对是一项棘手的工作。但是作为2018戛纳国际创意节影视制作类的评委主席， Diane McArter有自己的评判标准。“最好的作品超越了世俗，通过工匠无形的手而使其变得神秘且奇妙。”

她给出了这一美妙而富有诗意的标准，同时还很实际。“因为作品不再仅仅属于工匠，它要与旁观者之间形成一种感同身受的联系。”Diane McArter强调。

面对《现代广告》的疑问，Diane McArter首先详细解释了标准的重要性。“评价作品的优劣时，我们很容易被技巧、专业知识以及技术能力所限制。然而还有一个非常重要的元素常常被大家所忽略，而今年我们恰恰正是要从这一点着手，评选出荣获影视制作类别大奖的佳作，那就是真实性。

真实是工艺和影视需要达到的目标，是优秀作品淡化人、经历与想象世界界限的重要因素。真实能够改革商业、改变命运和感动人心、影响文化以及让世界变得更加美好。作为评委，我们从纷繁复杂的世界中发现了真实性，在基础的工艺故事讲述中发现真实的完美表现，所以对于今年选出的作品，我们表示非常骄傲。而且这种对人性真理的不断探索，让我们彼此紧密相连，共同将整个行业塑造为人性故事的讲述者。”

Diane McArter 是 Furlined 的创始人兼总裁。而 Furlined是一家同时设立于洛杉矶和伦敦的制作公司。公司由一群著名的导演组成，作品在全球范围内享有一定的声誉。“我们对作品的制作工艺、创意都饱含热忱，并致力于不断拓展文化与商业之间的合作空间。”Diane McArter表示。

自2005年成立以来，Furlined一直在不断探索创意为文化与商业不断发展的空间增添价值的创新方式，并凭借致力于培养影视制作领域的优秀人才和发展卓越作品而闻名。

曾经，Furlined与很多品牌进行过合作，如苹果、耐克、精工、英特尔、东芝以及三星等；他们打造的作品获得了数百项大奖，其中包括戛纳国际创意节、 D&AD、One Show、艾美奖、纽约艺术指导俱乐部大奖、ANDY、CLIO、AICP以及艾菲奖等。由于打造出了众多广受好评的作品，赢得了业内普遍认可的Furlined 成为全球顶级创意公司之一。

因为喜欢摄影艺术，并且被作图的独特魅力所吸引，最初从事时装行业的Diane逐渐对影视及广告产生了浓厚兴趣。

她认为，所有能够捕捉人性的洞察、被引发的情感共鸣，以及被开启的观察和处事新方式都能影响她。然而，对她影响最大的人是肯· 罗宾逊爵士（Sir Ken Robinson），他是国际公认的开发创造力、人力资源方面的知名领导者，曾与许多政府及国际组织、世界500强公司合作，创立了新的人才教育模式，开发创造力。

正因如此，Diane还联合创立了一个非营利性组织——ManifestWorks，为那些因经济、种族和社会的不公正而被边缘化的个人提供工作和生活技能培训。这一组织的宗旨是为参与者创造机会，使他们能够拥有一定的能力，在电影制作行业找到工作，并为自己确立成功的职业，建立可持续的未来。“我们坚信，不断增长的员工队伍和蓬勃发展的创造性人才将有助于为我们的行业增添更多不同的声音，突出我们想要讲述的故事，以及让我们在讲述故事时所持有的观点更加多样化。”Diane说道。

Diane对杰出的影视工艺有着自己独到的解读，在她看来，所有伟大艺术的目的都是为了提升和扩大我们看待自己、审视其他人以及周围世界的方式。“一眼看上去的那些技巧只是表象，影视工艺还需要传达出对某种情感的深刻解读，传递和沟通人际关系之间的信息。就像广告不仅仅是展示产品，而更多的是要与受众之间形成一种联系纽带，引发受众的共鸣。”

Diane坦言，创意的力量可以促进积极的社会变革。就像Furlined曾经为器官捐赠组织（Donate Life）打造的作品“世界最大混蛋”（World’s Biggest Asshole）中所描述的那样，“也许你的一生都是个碌碌无为的混蛋，但是哪怕你只做了一件好事——即在离世时捐赠了你的器官，那么你的人生也是值得铭记的”。此广告片播出后产生了强烈的反响，两周内就获得了 6000多万次的观看量，并使千禧一代男性器官捐赠登记数量增加了30%。而这部作品在2017年戛纳国际创意节中荣获了10多座狮子奖杯。

近年来，移动的崛起以及越来越多使用数据的情况，让优质影视制作类作品的出现备受冲击。随之，行业内涌现出很多新的影视制作平台，如VR、360全景视频等。面对众多的外在挑战因素，Diane仍然秉承着对艺术的崇高追求。“虽然我们会一直坚持在广告中融入更多的技术创新，如VR和360，但是打造绝佳内容的初衷永远不会变。因为那才是连接受众并与受众产生深层次联系的根本。”借由这句话，Diane 重申了自己“创意和制作是行业的宝贵货币”的看法，并明确指出：大数据或分析技术不可能代替艺术家手中的绝佳的创意。

“如今的工作节奏更为快速。时间是个宝贵的资源。在影视制作中想要做出卓越的作品，缺乏时间是最大的挑战之一——制作杰出的作品需要时间，因为时间是确保创意人在创意过程中得以反思的保证。” 在她看来，影视制作是一群技艺精湛的工匠们的炼金术，虽然有时候他们的存在感很轻微，甚至几乎很难被察觉，但是他们却拥有一双看不见的手，从而让观众能够感受其中的真谛。

“我的热忱是培养、发展以及将创意潜力发挥到最大。”这是 Diane 对自己的评价。在投身创作的同时，她也在不断地推荐公司其他的优秀导演。“Dougal Wilson 给苹果打造的作品《解锁》（Unlock）和《理发师》（Barbers）就很不错，因为 Dougal 毫不费力地展现了其中的复杂含义，而且他的作品表达出积极向上的创意精神。”

Diane介绍，《理发师》广告是在一家很有美国特色的理发店取景的。理发师在完成发型作品后，习惯使用 iPhone 7 Plus 为顾客拍摄照片，然后以海报的形式贴在玻璃门口，吸引了越来越多的顾客前来剪头。轻松的音乐搭配着剪头发和拍照的声音，“咔嚓”一声，来理发的人瞬间变成一张照片，被放进相框挂到了墙上，很有意思。

而《解锁》中的女主角在使用 Face ID 解锁手机后，意外发现自己拥有了解锁所有东西的超能力，无论是储物柜、车厢还是瓶盖，都能“迎面而解”。在她的解锁能力下，学校变成了大型灾难现场。广告中，轻快的配乐、奇幻的剧情、丰富的画面色彩、还有最后那个男生锁型项链的掉落，都让这支广告无比生动幽默。

担任今年戛纳国际创意节影视制作类评委主席的职务，让Diane对如今的广告行业有着进一步的认识。 “戛纳期间，我也抽时间听了几场演讲。让我印象最深的是，多样性和平等似乎成了核心主题。这些在现实世界已经普遍存在的问题，似乎对于广告行业来说更是如此。”

越来越复杂的行业环境使得这位对影视制作工艺有着自己的见解的评审主席，也经常会面对生活中的现实挑战。“由于如今商业的即时性文化特性，以及全球广告行业的共同特征，有时我自己也很难平衡生活与工作的比重。”

然而，面对这一困扰，这位诗意的艺术家有着自己的诀窍，那就是保持“无限的乐观”。这也是她用来形容自己、给自己定位的一个关键词。