第三季度的电视荧屏，几乎是喜剧节目的天下，《笑傲江湖》《喜剧总动员》《跨界喜剧王》《今夜百乐门》同时在播。随着东方卫视《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》等喜剧节目的多季播出以及获得较高收视，各大卫视齐上阵，掀起了“喜剧综艺风”。

相比音乐类、真人秀节目，喜剧节目不需要花高价购买海外模式，也并不一定需要耗巨资请大牌，且大部分电视台都有制作基础，操作起来比较容易。但实际上，在中国电视圈，推出一档具有长久生命力的喜剧节目始终是一个难题。

早在2014年有30档喜剧节目扎堆，不到半年却迅速降温，电视人不得不承认一个现实——喜剧节目看似容易，但打造精品却是一个巨大的难题。

看似门槛低，实际想要做一档高品质的喜剧节目却非易事。

喜剧综艺最大的难点就在于“原创”。与音乐选秀、真人秀等节目相比，喜剧节目必须有足够的原创作品，因为歌可以多次翻唱，但喜剧节目让观众笑过一次的话，很难再用同样的作品让观众再笑第二次。这一点对于喜剧节目，一档节目要准备几百个案子也常有的事情，很多编剧写着让大家开心的段子，自己却经常一夜愁白头。所以喜剧节目成功的基础在于精品的原创内容。

从制作规模上来讲，和之前小品、相声、脱口秀这样单一的节目形式相比，如今的喜剧综艺在故事、灯光舞美、造型都有了更多要求。在喜剧团队上注定不可能是孤军奋战，一个小品后面或许有十几甚至二十人付出心血。

另外，喜剧综艺不仅要搞笑还要有创意，从思想性上来说，还要让观众笑过之后有感悟和思考。这对编剧来说，是又一个挑战。

一方面喜剧土壤不肥沃，阻碍了喜剧节目发展以及人才成长，而另一方面，观众口味却越来越挑剔，甚至有制作人表示：“逗笑观众比让观众哭都难”。电视观众本来就和电影、话剧、小剧场观众不一样，在开放的环境中观众精力不会太集中，而且用户五花八门，电视节目里出现的喜剧是最容易让人尴尬而笑不出来的。

其实，今年的喜剧节目尤为难做，因为他们几乎都打出了“跨界”的牌。《今夜百乐门》请来了影视明星黄晓明和体育明星傅园慧；《跨界喜剧王》融合了周杰、孙楠、费玉清等影视演员、歌手，也加入了邓亚萍等体育界名人；《喜剧总动员》拉来了刘涛、蒋欣，李晨、陈赫等影视明星……

观众初次看到自己喜欢的影视或者歌唱明星表演跨界表演喜剧节目，可能会感觉眼前一亮，但跨界扎堆，观众也会感到腻烦。并且，要让艺人站上喜剧舞台逗笑观众还是非常难的，喜剧毕竟不同于唱歌表演，需要有多年的经验积累，保证跨界明星把握好抖包袱的节奏，还需要长时间的磨合与体会。

尽管《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》《超级笑星》《我为喜剧狂》《中国喜剧星》等喜剧节目一个接一个，并在短时间内提升了本频道的收视，但原创喜剧之路实际上并不好走。

所以，搞笑并非易事，如果一哄而上地秀“同质化”的底线，喜剧综艺这个模式可能会像竞技综艺一样“烂荧屏”。